Carlos Baena

¿Cuántos años tienes?

35. Yo me marché a Estados Unidos cuando tenía 18 pero entonces no sabía que quería hacer animación. Vi Toy Story y Pesadilla antes de Navidad y decidí que era lo que quería hacer.

¿Cuál ha sido tu principal cometido en esta película?

Animé un poco secuencias por toda la película, pero sobre todo estuve a cargo del personaje de Buzz Lightyear en su faceta española.

¿Cómo surge la idea de que se convierta en un folclórico?

Cuando entré en la película ya estaba en el guión el tema de que algo le iba a pasar a Buzz, que iba a hablar español... Después Lee Unkrich me dijo que tenía rienda suelta para explorar el personaje. Lógicamente, siendo de España intenté traer un poco de flamenco, de toros, etc., elementos que pudiesen hacer que las escenas con Buzz fuesen más entretenidas. Por eso no podía ser sólo flamenco porque habría quedado demasiado serio. Tenía que seguir siendo Buzz Lightyear, el mismo personaje.

También tiene algo de mí. Cogí a mi novia y le empecé a grabar, a pillar referencias de vídeos, pensando en qué locuras podía hacer el personaje para impresionar a Jessie. Jugué muchísimo con el elemento sorpresa y también con ese espacio privado cuando estás muy cerca de una persona que es un poco como distante. Como me di cuenta de que de mi novia estaba muy cómoda junto a mí, decidí coger a una de las animadoras de la película y pillé otras referencias de vídeo. Ella es mi amiga pero no somos "tan amigos". Fue genial porque con ella sí que estaba ese espacio reservado del que hablo. Allí lo llaman "personal space".

¿Cómo es el proceso de animación?

Depende de la escena. Si tiene diálogo estás un poco limitado. Por ejemplo, el director añadió una escena totalmente basada en un test de animación que hice yo en preproducción. Tenía a Jessie y a Buzz y empiezan a hacer diferentes cosas. Les gustó hasta tal punto que lo añadieron en la escena de los arbustos. En un principio iban a ser 12 segundos de escena y yo lo extendí a 30 o por ahí. Así que ese plano lo empecé desde 0. Hice cinco pases diferentes con distintas ideas y cada pase lo enseñaba a todo el grupo de animadores y dependiendo de la reacción -porque la escena tiene que ser graciosa-, si había partes que a lo mejor no se reían., pues mal. Si el grupo de animadores de Pixar no se ríe eso es un castigo tremendo porque significa que si ellos se ríen, el público de fuera se va a morir de la risa... Basándome en esas reacciones volvía a mi oficina y veía las secciones que habían tirado y las que no. Hacía otro pase y otro, y otro, hasta el punto de que estas Navidades me quedé en Estados Unidos porque quería seguir trabajando en esa escena. Al final fueron cinco pases diferentes hasta la escena definitiva.

¿Para elegir la voz en español de Buzz te consultaron?

Pues sí, le daba sugerencias al director aunque al final él decidía. Es su película. Pero lo que acabé haciendo fue irme a unos cuantos links de doblaje de España y de ahí escuché como 100 voces diferentes. Me acordaba de anuncios de Danone, etc. Allí, para el original en inglés tenía al lado la voz de Tim Allen, que es muy profunda y se trataba de encontrar ese término medio. Es una voz muy especial para encontrarle un sustituto. Intentaron que él hiciera las partes españolas, pero descubrieron que su español no daba para tanto.

¿Cómo se sabe cuando acabar una historia como Toy Story que ha sido tan importante para la animación y para tanta gente?

A mí lo que me encanta es que la han cerrado muy bien. Han arriesgado muchísimo en esta tercera parte. Hay cosas en esta película que resultan surrealistas como la parte de la tortilla con el Señor Potato... Me ha parecido increíble cómo la han acabado. Es un balance muy bueno entre humor, comedia, acción, aventuras y escenas tristes. Lloras y a los dos minutos estás que te duele el estómago del reírte. Es una montaña rusa de emociones, y esto es por lo que me encantan las películas. Yo quiero ver pelis que me lleven a otros sitios, a otros mundos.

¿Qué le dirías a un joven que quiere triunfar en el mundo de la animación como tú?

Me preguntan muchísimo eso. Yo llevo ya 12 años animando y puedo decir que por un lado es práctica porque la animación conlleva muchísimo tiempo y tienes que ser paciente, pero de verdad. Y por otro lado, perseverancia. Si no te salen las cosas, pues lo sigues intentando. Yo me siento muy afortunado de haber trabajado tanto en Toy Story como en La guerra de las galaxias, porque han sido dos películas que me han condicionado como artista y como animador. En 2000 me entrevistaron para la primera de Monstruos, S.A. y yo estaba aquí en España. Durante 6 meses estuve aquí por temas de visado, la entrevista salió genial pero no tenía el visado y no me salió el trabajo. Me jorobó pero eso me abrió puertas para poder ir a Lucas Films a trabajar en La guerra de las galaxias, con lo que no me arrepentí para nada. Me dio bajón, pero me dije que lo iba a volver a intentar la siguiente, y la siguiente.