Sleepy Hollow

Donde no deja de advertirse en ningún momento la mano de Tim Burton es en la fascinante imaginería del film. Rodeado de un equipo envidiable (el director de fotografía Emmanuel Lubezki, el director artístico Rick Heinrichs, la diseñadora de vestuario Colleen Atwood, el compositor Danny Elfman), consigue una atmósfera que impregna cada grano del celuloide de la película. Burton usa una paleta de colores y unos elementos visuales que retrotraen a las viejas películas de terror de la Hammer, y que conforman un ambiente de ensueño. Las nieblas perpetuas, los bosques amenazadores, las ramas retorcidas del Árbol de los muertos, las lápidas mortuorias del cementerio, la subyugante imagen del jinete decapitado, son pieza clave del romanticismo de la historia. Y es que, como todo el mundo sabe, dentro de esa cabeza llena de "patitos feos" que responde al nombre de Tim, se esconde un artista romántico, lleno de sensibilidad. Lo demuestra también su insistencia en dar un papel a un actor clásico del cine fantástico -lo había hecho antes con Vincent Price, y su particular homenaje a Bela Lugosi en Ed Wood camina por la misma senda-: Christopher Lee, rostro emblemático de la Hammer.

Tim Burton se ha lanzado a adaptar un cuento de Washington Irving que quizá le provocó pesadillas en sus tiempos infantiles. El director se ata a un texto considerado clásico en Estados Unidos; aunque la adaptación es bastante libre, lejos de la innegable fidelidad del célebre mediometraje animado de Disney.