Sonata de Tokio

Una familia, el matrimonio y su hijo adolescente. El padre se queda sin trabajo, cosas del mercado laboral, por el precio de un asalariado japonés se puede contratar a tres chinos. Avergonzado, no se atreve a decir nada en casa, mantiene la ficción de salir todos los días a trabajar, mientras trata de encontrar una nueva ocupación. Pero no hay nada que se corresponda a su cualificación, y va bajando en sus pretensiones, dispuesto a aceptar cualquier cosa. Pronto se dará cuenta que no se encuentra solo en tal tesitura. Un antiguo compañero de colegio interpreta la misma "comedia". Entretanto, el chico manifiesta su deseo de tomar clases de piano, algo a lo que el padre se opone tajantemente. Opta entonces por hacerlo en secreto, dedicando el dinero del comedor del colegio a esta actividad.
 

Kiyoshi Kurosawa entrega una interesante historia familiar, de tintes tragicómicos. Hay momentos muy divertidos, casi surrealistas, al pintar las consecuencias del sistema económicos en personas forjadas en una tradición del honor, que les lleva a callar, a no contar lo que les ocurre. El cineasta pergeña una historia que puede recordar inicialmente a El empleo del tiempo, pero que le sirve además para mostrar un contraste generacional. Los disimulos de padre e hijo se asemejan, pero al tiempo son distintos. El primero lo hace por orgullo, porque cree que de saberse que está en para perderá la autoridad; el otro recurre a ello precisamente por la incomprensión paterna. De hecho, la escena final de ingreso en el conservatorio, es una declaración sin palabras, puramente musical, de la ceguera que ha dominado hasta entonces a los padres. El film presenta imperfecciones -el asalto y secuestro de la madre chirría un poco-, pero en líneas generales se puede describir como una gran película, donde Kurosawa da pruebas de su talento narrativo, del manejo nada estridente del lenguaje cinematográfico.